Londons vårkunst
Det er et sted hvor ting skjer, hvor ting utvikler seg og hvor hele bevegelser skapes...
London sin status som et kulturelt episenter for kunst er velkjent. Den Nasjonalgalleriet, Tate (Modern og Britain) og Nasjonalgalleriet for portretter er nasjonale institusjoner. Vi ligger i forkant når det kommer til edgy små gallerier og nisjegallerier som White Cube, Whitechapel og Wellcome Collection. Christie’s, Sotheby’s, Bonhams og Phillips de Pury har alle sin opprinnelse i London. Det er et sted hvor ting skjer, hvor ting utvikler seg og hvor hele bevegelser blir skapt og feier gjennom samfunnets vev, og den DIY-estetikken til Londons kunstnere kan sees i hele kunstverdenen, fra visuelle kunstformer til musikk.
Det virkelige livet er mer avslappet for londonere. Hektiske timeplaner, lange pendleturer og en mengde distraksjoner betyr at for de fleste av oss er galleri-besøk en avslappet fritidssyssel som utføres i løpet av late helg ettermiddager, merket av en passende langdryg drink eller måltid. Og etter den store kulden om vinteren, har vi alle gått tom for unnskyldninger for ikke å gå ut og oppfylle vår plikt og få vårt ukentlige/månedlige/årlige kulturtilskudd.
Når det gjelder store utstillinger, går oversikten omtrent slik: Nasjonalgalleriet arrangerer en utstilling med tittelen Titian’s First Masterpiece. På lån fra Eremitasjen i St. Petersburg og med fokus på hans første store oppdrag, The Flight Into Egypt, trekker den på hans samtidige og påvirkninger for å vise hvordan de påvirket hans stil og utvikling. Over på Millbank, vil Tate Britain kjøre Picasso and Modern British Art, som viser 150 verk, inkludert 60 av kunstneren selv. Utstillingen vil undersøke Picassos innflytelse på moderne britisk kunst, og representasjonen av hans offentlige persona og kontroverser gjennom hans liv og karriere.
I mellomtiden, Lucian Freud Portraits vil gå over på Nasjonalgalleriet for portretter til 27. maith, og vil omfatte en betydelig retrospektiv av hans arbeid og utvikling som kunstner og maler gjennom hele karrieren. Gitt at kunstneren gikk bort for bare noen måneder siden i juli i fjor, vil det være interessant å se hvordan begynnelsene av hans postume karriere blir håndtert. På Tate Modern, får den japanske kunstneren Yayoi Kusama en gjennomgang, med mye av hennes lekne, fargerike, eksperimentelle og politisk ladede arbeid utstilt som den store vårutstillingen der.
Det er også verdt å ta en titt på noen av de mindre London-galleriene, da de uunngåelig skjuler en skatt av perler som ville vært stoltheten til enhver mindre by – Courtauld Gallery ved Somerset House utforsker forholdet mellom Piet Mondrian og den britiske abstraksjonisten Ben Nicholson i Mondrian/Nicholson: In Parallel, mens Freud-museet ser på et sett med Louise Bourgeois’ psykoanalytiske skrifter i konteksten av hennes tegninger og skulpturer.
Til slutt vil V&A fremheve britisk design etter krigen – i den bredest mulige forstand – i British Design 1948-2012: Innovation in the Modern Age, og Design Museum arrangerer en greatest hits av skodesigner Christian Louboutin’s kreasjoner. Disse vil absolutt være verdt turen – begge museene er viktige for den utviklende offentlige oppfatningen av hva som betraktes som kunst og design, så vær forberedt på å få eventuelle forutsetninger oppløst. God jakt!
