Wiosenne Sztuki w Londynie
To miejsce, w którym dzieją się rzeczy, w którym rzeczy się rozwijają i gdzie tworzone są całe ruchy...
Status Londynu jako kulturalnego ep centrum dla sztuk jest dobrze znany. The Galeria Narodowa, Tate (Modern i Britain) oraz Narodowa Galeria Portretowa to instytucje narodowe. Prowadzimy w tym, co dotyczy oryginalnych małych galerii i niszowych galerii, takich jak White Cube, Whitechapel i Wellcome Collection. Christie’s, Sotheby’s, Bonhams i Phillips de Pury wszystkie pochodzą z Londynu. To miejsce, w którym dzieją się rzeczy, gdzie rzeczy się rozwijają i gdzie całe ruchy są tworzone oraz przemycane przez tkankę społeczeństwa, a estetyka DIY londyńskich artystów jest widoczna na szerokości świata sztuki, od sztuk wizualnych po muzykę.
Prawdziwe życie jest bardziej zrelaksowane dla londyńczyków. Intensywne harmonogramy, długie dojazdy i szereg rozpraszaczy oznaczają, że dla większości z nas wizyty w galeriach to relaksujące hobby podejmowane w leniwe weekendowe popołudnia, podkreślone odpowiednio leniwym napojem lub posiłkiem. A po wielkim mrozie zimy, wszyscy skończyliśmy z wymówkami, żeby nie wyjść na zewnątrz, aby wypełnić nasz obowiązek i zdobyć naszą cotygodniową/miesięczną/roczną dawkę kultury.
Jeśli chodzi o duże wystawy, to wygląda to mniej więcej tak: Galeria Narodowa prowadzi wystawę zatytułowaną Pierwsze Arcydzieło Tycjana. Pożyczona z Ermitażu w Petersburgu i skupiająca się na jego pierwszym poważnym zleceniu, Ucieczka do Egiptu, czerpie z jego współczesnych i wpływów, aby pokazać, jak wpłynęły one na jego styl i rozwój. Na Millbank Tate Britain przeprowadzi wystawę Picasso i nowa brytyjska sztuka, prezentującą 150 dzieł, w tym 60 autorstwa samego artysty. Wystawa zbada wpływ Picassa na nową brytyjską sztukę oraz reprezentację jego publicznej osoby i kontrowersji przez jego życie i karierę.
Tymczasem Portrety Luciana Freuda będą prezentowane w Narodowej Galerii Portretowej do 27 majago, i będą obejmować znaczne retrospektywy jego pracy i rozwoju jako artysty i malarza przez całą swoją karierę. Biorąc pod uwagę, że artysta zmarł zaledwie kilka miesięcy temu w lipcu ubiegłego roku, będzie interesujące zobaczyć, jak rozpoczęcie jego kariery pośmiertnej będzie traktowane. W Tate Modern, japońska artystka Yayoi Kusama jest poddawana ocenie, a wiele jej zabawnych, kolorowych, eksperymentalnych i politycznie zaangażowanych prac będzie wyeksponowanych jako główna wiosenna wystawa tam.
Warto również przyjrzeć się niektórym z mniejszych londyńskich galerii, ponieważ w nich nieuchronnie kryje się skarbnica klejnotów, które byłyby dumą każdego mniejszego miasta – Galeria Courtauld w Somerset House bada związek między Pietem Mondrianem a brytyjskim abstrakcjonistą Benem Nicholsonem w Mondrian/Nicholson: Równolegle, podczas gdy Muzeum Freuda bada zestaw psychoanalitycznych pism Louise Bourgeois w kontekście jej rysunków i rzeźb.
Na koniec V&A będzie promować brytyjski design po II wojnie światowej – w najszerszym możliwym rozumieniu – w Brytyjski Design 1948-2012: Innowacje w Nowoczesnej Erze, a Muzeum Designu gości najważniejsze dzieła projektanta obuwia Christiana Louboutina. Te z pewnością będą warte wycieczki – oba muzea odegrały znaczącą rolę w ewoluującym społecznym postrzeganiu tego, co można uznać za sztukę i design, więc przygotuj się na to, by wszelkie wcześniejsze wyobrażenia uległy zatarciu. Szczęśliwego polowania!
