L'arte primaverile di Londra
È un luogo dove accadono cose, dove le cose si sviluppano e dove si creano interi movimenti...
Lo stato di Londra come epicentro culturale per le arti è ben conosciuto. Il National Gallery, Le Tate (Modern e Britain) e La National Portrait Gallery sono istituzioni nazionali. Siamo in testa per quanto riguarda le piccole gallerie all'avanguardia e le gallerie di nicchia come il White Cube, Whitechapel e Wellcome Collection. Christie’s, Sotheby’s, Bonhams e Phillips de Pury sono tutte originate a Londra. È un luogo dove accadono cose, dove le cose si sviluppano e dove interi movimenti vengono creati e si diffondono nel tessuto della società, e l'estetica fai-da-te degli artisti di Londra può essere vista lungo l'ampiezza del mondo dell'arte, dalle arti visive alla musica.
La vita reale è più rilassata per i londinesi. Programmi frenetici, lunghi tragitti e un diluvio di distrazioni significano che per la maggior parte di noi, andare in galleria è un passatempo da fare durante le pigre domeniche pomeriggio, accompagnato da una bevanda o un pasto adeguatamente languido. E dopo il grande gelo dell'inverno, non abbiamo più scuse per non uscire e svolgere il nostro dovere e ottenere la nostra dose settimanale/mensile/annuale di cultura.
In termini di grandi mostre, la lista procede più o meno così: la National Gallery sta svolgendo una mostra intitolata Il primo capolavoro di Tiziano. In prestito dall'Ermitage di San Pietroburgo e incentrata sul suo primo grande incarico, La fuga in Egitto, attinge ai suoi contemporanei e alle influenze per mostrare come abbiano influenzato il suo stile e sviluppo. Sulla Millbank, la Tate Britain presenterà Picasso e l'arte britannica moderna, in mostra 150 opere, incluse 60 dell'artista stesso. La mostra esplorerà l'influenza di Picasso sull'arte britannica moderna e la rappresentazione della sua persona pubblica e delle controversie lungo la sua vita e carriera.
Nel frattempo, Ritratti di Lucian Freud sarà aperta alla National Portrait Gallery fino al 27 maggio°, e comprenderà una considerevole retrospettiva del suo lavoro e sviluppo come artista e pittore durante la sua carriera. Dato che l'artista è scomparso solo pochi mesi fa, a luglio dello scorso anno, sarà interessante vedere come vengono gestiti gli inizi della sua carriera postuma. Presso Tate Modern, l'artista giapponese Yayoi Kusama riceve un'attenzione speciale, con gran parte del suo lavoro giocoso, colorato, sperimentale e politicamente carico in mostra come la principale esposizione primaverile lì.
Vale anche la pena dare un'occhiata a alcune delle gallerie più piccole di Londra, poiché nascondono invariabilmente un tesoro di gemme che sarebbero l'orgoglio di qualsiasi cittadina più piccola – la Courtauld Gallery a Somerset House esplora la relazione tra Piet Mondrian e l'astrattista britannico Ben Nicholson in Mondrian/Nicholson: In Parallelo, mentre il Museo Freud esamina un insieme degli scritti psicoanalitici di Louise Bourgeois nel contesto dei suoi disegni e sculture.
Infine, il V&A promuoverà il design britannico del dopoguerra – nel senso più ampio possibile – in Design britannico 1948-2012: Innovazione nell'era moderna, e il Museo del Design ospita i più grandi successi delle creazioni della designer di scarpe Christian Louboutin. Questi saranno certamente un viaggio da fare – entrambi i musei sono strumentali nella percezione pubblica in evoluzione di ciò che è considerato arte e design, quindi preparati a far dissolvere qualsiasi preconcetto. Buona ricerca!
